Sucessos que marcaram o início do século ganharam versões sertanejas pela dupla; RBD, Sandy, Wanessa e Kelly Key estão no repertório.

O passado nunca esteve tão presente em um projeto da dupla sertaneja Day e Lara, que acaba de colocar fim ao mistério que vinham fazendo nas redes sociais. O “Bora Sertanejar” chega para impactar o cenário musical e mostrar “as braba” de um jeito que o público nunca viu. Com um repertório diversificado, que abraça a pluralidade da música pop brasileira e suas influências, o registro foi lançado nas plataformas de áudio e no YouTube.

Assista: https://www.youtube.com/watch?v=u-9xBC2Zik8

“Bora Sertanejar” captura a essência do sertanejo através de versões de músicas icônicas que marcaram uma geração e ganharam uma nova roupagem na voz de Day e Lara. O projeto, gravado ao vivo em Goiânia no mês de agosto, promete levar os fãs para uma emocionante viagem musical ao passado, celebrando hits que fomentaram a música pop dos anos 2000 de maneira totalmente única.

Com 10 faixas que capturam a nostalgia de décadas passadas, “Bora Sertanejar” é uma homenagem afetuosa aos artistas que marcaram os anos 2000 e também uma demonstração da versatilidade e da criatividade de Day e Lara como intérpretes que pretendem unir todas as tribos.

“A gente quis, neste projeto, trazer completamente a nossa verdade, o que a gente escuta no nosso dia a dia. É um repertório bem emocionante com o qual o público vai ter a oportunidade de voltar no tempo com a gente”, destaca Day. “Essas canções marcaram momentos especiais em nossas vidas e pertencem a artistas que admiramos desde pequenas, estamos muito ansiosas para que o público se emocione também”, complementa Lara.

No repertório, clássicos de Wanessa Camargo se misturam com músicas do RBD, Sandy & Junior, NX Zero e outros sucessos em medleys especiais com arranjos sertanejos. Confira:

Ragatanga (Rouge) / Até Ex Duvida (Day e Lara) / Amor Amor (Wanessa Camargo).

Me Libera (Djavu) / Pra Te Esquecer (Banda Calypso).

Livre Pra Voar (Exaltasamba) / Coração Radiante (Grupo Revelação) / Morango do Nordeste (Karametade).

Salva Me (RBD) / O Amor Não Deixa (Wanessa Camargo) / A Dor Desse Amor (KLB).

Razões e Emoções (NX0) / Primeiros Erros (Capital Inicial) / Dias Atrás (CPM 22).

Palpite (Adriana Calcanhoto) / Encostar Na Tua (Ana Carolina) / Digitando (Day e Lara).

Tô Nem Aí (Luka) / Amor I Love You (Marisa Monte).

Se Ela Dança Eu Danço (Mc Leozinho) / Tremendo Vacilão (Perla) / Baba (Kelly Key).

Anna Julia (Los Hermanos) / Mulher de Fases (Raimundos).

Te Levar Daqui (Charlie Brown Jr) / Será (Legião Urbana) / Pescador de Ilusões (O Rappa).

Por: Redação.

Fonte: Douglas Françoza.

Foto: Marcel Bianchi.

A compositora e cantora traz no seu trabalho de estreia a experiência da maternidade.

A cantora, compositora e musicista Sarah Alencar lançou, em todas as plataformas de streaming, seu primeiro álbum solo, intitulado de Nuestro Encontro. Gravado em São Paulo no estúdio Lebuá, o trabalho é uma coprodução com Rob Ashtoffen e saiu pelo selo ybmusic.

O primeiro single do disco, “167 BPM” já está no mundo com clipe. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=D4lX3DUz3G8

Nuestro Encontro foi nascendo aos poucos, crescendo junto com a barriga da artista-mãe, que gestava uma nova vida e produzia novas canções como um grito do potencial criativo presente no maternar. Tem o intuito de expressar a maternidade como ato de um corpo e processo político. As músicas tematizam opressões que coabitam com o amor e o cuidado no ato de maternar. O álbum é também sobre raízes e ancestralidade, é sobre a força de parir a própria história.

Nessa junção de línguas latinas, em bom portuñol, em Nuestro Encontro são misturados ritmos tradicionais e dançantes – como baião, cúmbia – a harmonias e arranjos fortes e pouco convencionais, com grande influência de sonoridades dos anos 70, influência de artistas como Alceu Valença e Milton Nascimento. A cantora explora uma vocalidade múltipla e envolvente, que inclui improvisos, arranjos corais e declamação de poesias – parcerias que se construíram ao longo de sua vida, que apesar de jovem, é bastante frutífera, desde a adolescência envolvida com bandas independentes à Universidade São Paulo em atuação com a música erudita.

www.sarahalencar.com

Instagram @sarahalencarcompositora

Por: Redação.

Fonte: Carola Gonzalez.

Foto: Daisy Serena.

Canção eternizada pelo grupo nos anos 2000, “Uma Estrela”, ganha nova roupagem para o projeto audiovisual “Histórias Pra Cantar” e faz homenagem ao ex-integrante do grupo, morto durante um assalto em 2003.

São pelo menos 30 anos de história, 10 álbuns lançados, quatro DVDs, disco de ouro e muitas “Histórias Pra Cantar”. O grupo Pique Novo, criado em 1989 cravou seu nome na biografia da música popular e marcou gerações de pagodeiros românticos que vieram depois.

Como o grupo Sorriso Maroto, que junto com Liomar, Edson Cigano, Binho Percussão, Cesinha, Nego Binho e Renato, lançaram em todas as rádios do Brasil uma nova versão para o sucesso “Uma Estrela”.

Além da nova roupagem, a canção, eternizada pelo Pique Novo nos anos 2000, chega em forma de homenagem para Rogério Pique, ex-integrante do grupo, morto durante um assalto em 2003.

“Uma estrela ficou eternizada como uma canção do Rogério Pique, que foi nosso irmão e que faz parte até hoje da nossa história. Ele está, hoje, do lado de Deus, mas segue em nossos corações. Então, nós estamos reverenciando a música junto com a história que ele deixou para a gente”, contou Liomar, confessando que a perda do companheiro de palco foi um dos momentos mais difíceis que o grupo enfrentou ao longo desses 30 anos de trajetória.

“2003 foi um momento muito difícil para nós. Tivemos a perda irreparável do Rogério, através de um assalto, em que várias famílias sofreram, porque perderam seus entes queridos por conta dessa fatalidade. A gente pede muito a Deus que ele nos proteja e a segurança do nosso estado, do nosso país, porque outros estados também sofrem essa violência no dia a dia. E foi algo que nos marcou muito, porque ele tinha muitos sonhos e eu vejo que alguns dos sonhos dele, hoje, vêm sendo concretizados através de tudo que vem acontecendo na nossa carreira, e sei que ele está muito feliz”, acrescentou.

A homenagem, aliás, também atende um pedido especial de Bruno Cardoso, vocalista do Sorriso Maroto, que ao aceitar o convite para participação no audiovisual do Pique Novo, ressaltou o seu desejo de que fosse na música “Uma Estrela”, já que Rogério Pique, também fez parte da trajetória musical do seu grupo.

“Ele é uma estrela, um grande irmão nosso que está lá em cima observando todo o nosso momento e vibrando com a gente”, se emociona Bruno.

A canção já está disponível também nas plataformas digitais, no formato de single e vídeo, e já soma cerca de um milhão de acessos no YouTube.

“Essa é uma das canções mais importantes da nossa carreira, que nos trouxe o reconhecimento, quando a lançamos da primeira vez. Na época tivemos uma vendagem de mais de cem mil cópias do álbum, além de nos dar o disco de ouro”, concluiu, sobre a música que faz parte do projeto audiovisual intitulado “Histórias Pra Cantar”, que traz direção musical de Dilsinho e além do Sorriso Maroto, também conta com outras participações como Marvilla, Suel e mais.

Por: Redação.

Fonte: Luciano Oliveira.

Fotos: Arthur Rodrigues.

Moisés Navarro é conhecido com sua voz única e de sua versatilidade, além do talento ao interpretar diversas músicas, incluindo, “Travessia”, canção de Milton Nascimento/ Fernando Brant, que já está disponível em todas as plataformas digitais.

Travessia carrega consigo uma força emocional singular, seu estilo musical aborda a trajetória da existência de obstáculos que encaramos e a relevância de perseverar, mesmo diante das contrariedades.

Navarro apresenta aos seus fãs e de Milton Nascimento, uma nova releitura emocionante, com uma mistura de melodias cativantes, sem perder a própria identidade da música e contou com a direção musical de Ricardo Gome, além da participação especial do pianista mineiro, Cristiano Caldas, que já tocou por muitos anos ao lado de Milton Nascimento.

“Escolhi gravar Travessia, pois demonstro uma admiração, carinho e respeito em poder mostrar ao público a canção deste grandioso cantor e compositor mineiro, Milton Nascimento. O single é uma bela homenagem a um dos maiores artistas da música brasileira. Certamente, meus fãs de Milton ficarão encantados com essa nova roupagem musical, levando sua música a uma nova e antiga geração”, comenta Navarro.

Moisés Navarro vem conquistando público com suas composições envolventes e carisma, “Travessia” promete ser mais um sucesso na carreira promissora deste talentoso artista brasileiro, levando a mensagem e beleza dessas canções a novos horizontes.

O majestoso e requintado Teatro Municipal de Sabará, um edifício histórico situado no estado de Minas Gerais, além de ser um deslumbrante cartão postal com sua decoração clássica, foi escolhido por Moisés Navarro, como cenário para a filmagem do videoclipe.

Por: Redação.

Fonte: Imprensa – Falaí Assessoria.

Foto: Marcos Neves.

“Carência de Novinha” está disponível no YouTube.

Na esteira do sucesso do funk nas redes e nas paradas musicais do país, a parceria inédita entre MC Durrony, Kevin O Chris e Biel do Furduncinho ganha clipe no YouTube. Depois de bater mais de meio milhão de streams no Spotify Brasil, o audiovisual de “Carência de Novinha”, dirigido por Matheus Rigola, inova ao trazer muita inteligência artificial na construção do cenário. E as novidades não param por aí! O videoclipe conta ainda com a participação de um time de peso de influencers dançarinos para ser a nova trend do momento.

Em mais um funk ritmado, os três artistas versam sobre um encontro caloroso com uma mulher mais velha e mais experiente. Como Biel do Furduncinho abre: “Não importa a idade que ela tem / Quanto mais velha mais experiente / 18 pra cima vem que vem / Já blindei o coração pra não entrar na minha mente”.

Além da presença de MC Durrony, Kevin O Chris e Biel do Furduncinho, o clipe também tem a participação de alguns dos maiores influenciadores de dança das redes sociais. Kysha (que tem 3.8 milhões de seguidores no TikTok), Mapu (2.7 milhões), Sacha (2.2 milhões), Russin (880 mil) e Fidelisx (746 mil) são os responsáveis por disseminar a coreografia nos aplicativos de vídeo.

Dono de hits como “A Culpa É Tua Você Falou pra Fulana” com 17 milhões de streams; “Quero Ver Esquecer O Pretão”, que soma mais de 9 milhões de plays; e “Mete Bala Te Amo / Ama Porra Nenhuma” com mais de 7 milhões de reproduções; MC Durrony ultrapassou a marca de um milhão de ouvintes mensais no Spotify Brasil. Sobre o novo audiovisual, ele diz: “É uma honra fazer essa parceria com esses irmãos que a música me deu. Sou muito fã do trabalho do Biel e do Kevin. Eles têm esse desejo, que nem eu, de resgatar o som antigo do funk com uma nova roupagem. Tenho certeza que a galera vai curtir muito esse clipe”.

Por: Redação.

Fonte: Amanda Barros.

Fotos: Matheus Rodrigues.

A musica “Calma, vai devagar”, já alcançou a marca de mais de 150 mil plays no Spotify e mais de 80 mil views no tiktok.

A coreografia foi criada por Wendel Acerola e Pablinho Fantástico, e foi reproduzida por vários influenciadores renomados, como: Thais Carla, Bruna Griphao, Bia Miranda, Maria Clara, Ya Malb, Julia Souza e Mari Borges.

Willian Junior, mais conhecido como DJ JR Felix nasceu em Mesquita, na Baixada Fluminense, RJ. Iniciou sua carreira aos 13 anos de idade e hoje, com 21, tem a mesma consolidada no mundo do funk. O artista vem crescendo na Internet a cada dia que passa, alcançou a marca de mais de 300 mil seguidores no tiktok e mais de 180 mil em sua conta no Instagram.

Em 2022, emplacou um hit com representatividade LGBT, que virou repertório da cantora Ludmila.

Por: Redação.

Fonte: Elaine Ximenes.

Foto: Divulgação.

Primeira faixa autoral da artista está disponível nas plataformas digitais.

A cantora Mannda Lym, a nova aposta do pagode da GR Shows, lança o single “Amor Não Passa”. A faixa, que marca a estreia da artista no gênero musical, está disponível em todas as plataformas digitais e YouTube.

Com refrão chiclete e produzida por Bóris Farias, a música fala sobre ter recaída com aquela pessoa que gosta mesmo tendo se desentendido alguma vez. Em certo momento da canção, ela canta: “a mágoa passa, mas a gente não vai passar”.

“Estava muito ansiosa para, finalmente, divulgar este single e mal posso esperar para receber o feedback do público”, comenta Mannda Lym. “Trabalhamos muito nesta canção e não poderia ter ficado melhor”, completa a artista.

Mannda Lym ganhou destaque nas redes sociais por suas apresentações em rodas de samba de Belo Horizonte, em Minas Gerais, e logo foi contratada pela GR Shows, mesmo escritório de nomes como Belo, Pixote e Turma do Pagode. Com mais de 215 mil seguidores no Instagram, ela chega para compor o time de mulheres.

Por: Redação.

Fonte: Leve Press – Assessoria de Imprensa.

Foto: Divulgação.